《蜘蛛侠:关闭黑暗可能会留下一系列严厉的评论和破碎的身体，但这并不是网络Slinger第一次冒险进入音乐行业。

1975年，一种不知名的甘草披萨问世《蜘蛛侠:超级英雄的岩石映像》——这是一部黑胶摇滚歌剧，结合了爵士、舞台摇滚和不温不火的Rush风格，讲述了彼得·帕克(Peter Parker)作为超级英雄和无望的浪漫主义者，被疏远、社交尴尬的生活。

等等,什么?

是的，对漫威和温斯洛普唱片公司来说，这是一项相当艰巨的任务，23首歌在43分钟内完成。但不知何故，这张令人愉悦的俗气LP已经消失在历史中，除了我们这些以搜索漫威宇宙晦涩角落为自豪的长盒专家之外。

这张专辑的开头是《High Wire》(高空线)中一些正义感十足的70年代吉他重复片段，这首歌的副歌令人讨厌地哼唱着:

我是一个自由的人
我很紧张
我是一个男人
我Spiiiii-der-Man /

下一首曲目的特点成为一个反复出现的主题在整个专辑:旁白从斯坦·李因为在70年代，任何带有漫威旗帜的东西都必须加上他无休止的冗长。但斯坦没有像以往那样大声喊出“忠实的信徒!”和“Excelsior!”之类的噱头，而是放弃了狂欢节上的吠叫套路，取而代之的是戏剧性的解读，这些解读为歌曲添加了结缔组织，将曲目结合在一起，形成了一个叙事，让你一看爬墙者的精神状态。另外，这家伙就是喜欢听自己说话。

听了几首曲子后，你可能会得出令人失望的结论岩石反射跟你希望的那辆火车失事差远了。令人惊讶的是，这些歌曲把彼得·帕克描绘成一个极度矛盾的灵魂，作为一个绝望的20多岁的年轻人，他不断地与生活搏斗，同时也是这个城市最受欢迎的超级英雄，就像在“彼得留下，蜘蛛侠*走”中一样。

谁能在我疯掉之前叫我彼得·帕克?/
你看另一个人，我最近忘了他的名字了
我发现超强的力量和名气并不像人们说的那么好
因为他们唯一不帮助的人就是我

好吧，这不是列侬和麦卡特尼(如果我们诚实的话，甚至不是Captain & Tennille)，但对于一部蜘蛛侠摇滚歌剧来说，这些歌词并不是完全的垃圾箱大火。

彼得内心的挣扎并没有因为他的秘密身份而结束——不，不，因为他还做着一个可怕的梦，梦到一个被章鱼博士奴役的世界，章鱼博士想出了一个迂回的计划，把雷神和黑豹变成摇身一变的舞者(他实际上把“豹”和“舞者”押韵，就像你想象的那样精致)。

回到现实中，蜘蛛侠确实与绿妖精战斗过，绿妖精在其中一个轨道上杀死了格温·史黛西，就像在电影中一样神奇的蜘蛛侠# 121。但请记住，这是一张针对儿童的专辑，所以蜘蛛侠看到他爱的女人死在他面前，实际上是相当有胆量的。当然，老斯坦在那里讲述了整件事:

“他对爱情的希望和梦想都消失了。
他跪在她毫无生气的尸体旁。
彼得·帕克不顾接近的警笛声，在她耳边轻声细语，话语的回声把他带到了她身边。
伸手去抓她，试着把她带回来，再次与他分享生活。”

这简直是英格玛·褒曼的作品。这是一段阴郁的、极度存在主义的旅程，穿越了流行文化中最受欢迎的神经质之一饱受折磨的心灵，一旦它超越了自然的做作，你就会意识到这是有道理的一个超级英雄的摇滚映像这值得你注意。

它成功地抓住了蜘蛛侠的本质——疏离、沉思、转瞬即逝的希望——比迄今为止的许多改编电影都要好，包括他最近的三部电影。这是一部裹着70年代风格的悲剧章鱼博士想把雷霆之神变成脱衣舞娘。这并不总是说得通，但在外面一部卡通主题曲(及其后的雷蒙斯封面)，岩石反射无疑是蜘蛛侠进军音乐界最成功的一次尝试。

让我们祈祷他不会再尝试下一个。

*出于某种原因，这张专辑的歌曲将蜘蛛侠(Spider-Man)拼成了蜘蛛侠(Spiderman)，这让我非常恼火。